Catégorie : Focus sur

Festival de théâtre amateur du lundi 5 au jeudi 8 mai 2025 :

https://theatreles3chenes.fr/festival-de-theatre-amateur-entrez-en-scene/ : ENTREZ EN SCÈNE !

Vous avez entre 16 et 18 ans ?

Participez à l’entretien du matériel technique des spectacles !

> du mardi 8 au jeudi 10 juillet 2025 /    (3 matinées)
> au Théâtre Les 3 Chênes, Loiron-Ruillé
> inscriptions auprès de l’équipe au 02 43 10 25 80 ou les3chenes.accueil@agglo-laval.fr

// Laval Agglo offre la possibilité à des jeunes du territoire d’effectuer des petits travaux rémunérés pendant les vacances scolaires.

Des questions ?  appelez-nous au 02 43 10 25 80

Retrouvons-nous au coin d’un grand feu !
Une guitare, un violon, une trompette et des voix.
Emmené par Pierro Le Feuvre (alias Mazarin, ex-La Casa), le trio de musique folk nous fait voyager dans des contrées lointaines et les grands espaces.
Comme les mélopées irlandaises ou balkaniques qu’elle évoque parfois, leur musique charrie dans un même souffle joie et tristesse, danse et recueillement.
Fermez les yeux, embarquement immédiat !

En cas de pluie, le concert est maintenu. Lieu de repli prévu à l’intérieur du Théâtre Les 3 Chênes !

En lien avec le Week-end Envie Sauvage

À partir de pratiques existantes dans les différentes cultures à travers le monde, partez sur les traces de votre animal totem et réanimez le sauvage en vous !
Cette proposition sérieuse et joyeuse nous invitera à réveiller nos instincts primaires de façon ludique et révélera l’omniprésence des animaux dans nos imaginaires et notre quotidien.

L’absurde n’est-il pas ce qui nous unit tous intimement au monde ?
Une invitation à philosopher ensemble !
avec Julie Cloarec-Michaud, philosophe et danseuse et assistante chorégraphe de la cie NGC25.

autour du spectacle Der Lauf

Se rassembler, partager, écouter, susciter des changements.
Mettre en lumière des questions clés pour les droits des femmes et l’égalité. Les 3 Chênes, dans le cadre
de la Journée Internationale des Droits des Femmes proposent, avec de nombreux partenaires, un temps fort et une programmation spéciale avec des rendez-vous artistiques et des espaces d’échanges et de paroles. Rejoignez-nous !

En partenariat avec France services le CIDFF, le Conservatoire et le Réseau LA Bib.

Vendredi 7 Mars

RENCONTRE // Conférence
Les Femmes Artistes par le Collectif nouEs / Clémentine Lemaire et Clémentine Leveau
> De 18h30 à 19h30 / Hall des 3 Chênes / Gratuit sur inscription
Où en est-on de l’égalité homme/femme dans la culture ? Quels sont les leviers de parité ?
Ces questions seront abordées avec un regard sur les filières du spectacle vivant et de la culture. Comment garantir aux femmes leur pleine place d’artistes et de créatrices ? On se met à jour sur cette grande question de l’égalité femme/homme !

PETITE RESTO
> Entre 19h30 et 20h30 / Hall des 3 Chênes / Sur réservation

SPECTACLE // Théâtre d’objet et Marionnettes
Un beau jour / Compagnie à
> 20h30 / Les 3 Chênes / Dès 10 ans / 6 à 13€
Un beau jour, c’est la rencontre entre l’œuvre puissante de la chanteuse Barbara et trois artistes d’aujourd’hui qui se sont emparés de ses chansons. Un poème sonore et visuel pour (re)découvrir cette “femme qui chante”.
Femme libre aux multiples facettes, Barbara n’a jamais cessé de susciter admiration et fascination. Ce voyage visuel et sonore évoque aussi bien son dévouement au public et au métier d’artiste, que sa fantaisie, sa lumière, mais aussi ses parts d’ombre.
Théâtre d’objets, images projetées, jeu d’acteur : chaque chanson ici choisie convoque son propre langage pour raconter une histoire. Puissante et intemporelle, l’œuvre de l’artiste renaît ici comme dans une expérience immersive et intimiste au cœur de ses notes et de ses mots.

Samedi 8 Mars

RENCONTRE // Table Ronde
Les Droits des Femmes d’hier à aujourd’hui avec le CIDFF
> De 11h à 12h / Hall des 3 Chênes / Gratuit – Entrée Libre
Espaces d’échanges et de paroles autour des droits des femmes.

REPAS PARTAGÉ
> Entre 12h et 13h30 / Hall des 3 Chênes / Entrée libre
Apportez votre spécialité salée ou sucrée et une boisson pour contribuer à un buffet collectif.

COIN LECTURE
> Par LA Bib, réseau lecture de Laval Agglo / Accès libre dans le hall
Une sélection d’ouvrages autour des droits des femmes, des femmes artistes, et bien d’autres choses encore…

SPECTACLE // Concert
(PLURI)ELLES – PAROLES DE FEMMES EN MUSIQUE
> 13h30 / Hall des 3 Chênes / Gratuit – Entrée libre
Barbara, Anne Sylvestre, Pomme, Angèle… elles sont nombreuses à avoir exprimé leur vie intime, leurs rêves, leurs blessures, leurs combats et parfois aussi leur colère à travers leur musique. Auteures, compositrices, musiciennes et interprètes, depuis des décennies, elles dévoilent et dénoncent en revendiquant leur liberté et leur droit d’être pluri-elles.
Dans ce projet transgénérationnel, les élèves de la classe de chant d’Anne Ostergaard des pôles Saint Berthevin et Bonchamps du Conservatoire de Laval Agglo se réunissent pour donner voix et corps à quelques-unes de ces chansons.

SPECTACLE // Théâtre
Nuit dans les jardins d’Espagne – Théâtre d’Air / d’après l’œuvre d’Alan Bennett
>14h30 / Les 3 Chênes / Dès 14 ans / 6 et 8€
La voisine de Rosemary débarque chez elle après avoir tué son mari d’un coup de revolver. De ce fait divers naît une amitié infaillible et une complicité réparatrice.
L’histoire se passe dans un pavillon de la middle class anglaise. Rosemary nous raconte sa rencontre avec sa voisine, Jeanne, qui débarque un beau matin chez elle après avoir tué son mari d’un coup de revolver… La maltraitance physique et psychologique que subit Jeanne de la part de son mari va révéler chez Rosemary une autre forme de maltraitance.
La précision, le rythme et l’humour de l’écriture de l’auteur britannique Alan Bennett mettent une distance nécessaire à la gravité du propos. Les personnages se dessinent au fur et à mesure du récit et nous bouleversent.

Autour du spectacle Cavalcade en Caucazie

Avec Cécile Guihard, intervenante musique du Conservatoire.
Une invitation à partager ensemble un atelier de construction d’instruments et de pratique musicale.
Un moment de fabrication, manipulation, écoute et plaisir !

Focus sur le métier d’agricultrice d’hier à aujourd’hui. Longtemps invisibilisées, les femmes ont pris leur place dans le monde agricole. Comment ont-elles exercé ce métier au fil du temps ? Et où en sont-elles aujourd’hui ?
Spectacle, rencontres, projections, échanges, ce parcours retrace le long chemin parcouru pour leur reconnaissance et la place prise dans ce métier consacré au vivant, de la terre aux animaux.

En partenariat avec le Cinéma Le Trianon, LA bib-Réseau des Bibliothèques, la MSA, l’EHPAD La Résidence Paul Laizé de Port-Brillet et les communes de La Brûlatte et de Saint-Cyr-Le-Gravelais.

Tout le programme ici !

SPECTACLES

Par le THÉÂTRE LES 3 CHÊNES
“Héroïnes”
Compagnie On t’a vu sur la pointe
Théâtre documentaire
Jeudi 28 nov à 20h30 à la salle des fêtes de La Brûlatte
Vendredi 29 nov à 20h30 à la salle des fêtes de St-Cyr-le-Gravelais
Tout public dès 12 ans – 6 et 8 €

Agricultrice(s)
Conférence-Spectacle-Rencontre
Compagnie On t’a vu sur la pointe
Mercredi 28 nov à 15h à l’EHPAD Paul Laizé de Port Brillet
Gratuit sur réservation au 02 43 01 81 16 (EHPAD)

PROJECTIONS DE FILM

Par le CINÉMA LE TRIANON
Femmes de la terre – Film documentaire de Jean-Pierre Vedel
Suivie d’une rencontre avec « Solidarité Paysan » représenté pat Jean Claude Foubert et trois femmes du « groupe de paroles » de l’association.
Mercredi 20 novembre à 20h30
Cinéma Le Trianon – Le Bourgneuf-la-Forêt / Dans le cadre du Festival Alimenterre

Par la MSA
Femmes de la terre – film documentaire d’Edouard Bergeon
Jeudi 12 déc – 20h – Les 3 Chênes
Gratuit – Sans réservation

ET AUSSI

Par le LE RÉSEAU DES BIBLIOTHÈQUES
Une table thématique autour des femmes dans le monde agricole.

En partenariat avec LA bib-Réseau des Bibliothèques, le cinéma Le Trianon et Atmosphères 53.

Par le collectif nouEs, Clémentine Lemaire et Clémentine Leveau, activatrices d’égalité femmes-hommes, spécialistes du secteur culturel et des politiques publiques locales.

Où en est-on de l’égalité homme/femme dans la culture ? Quels sont les leviers de parité ?
Ces questions seront abordées avec un regard sur les filières du spectacle vivant et de la culture. Comment garantir aux femmes leur pleine place d’artistes et de créatrices ? On se met à jour sur cette grande question de l’égalité femme/homme !

autour du spectacle Un beau jour

Autour du spectacle No Mad

Avec Cécile Guihard, intervenante musique du Conservatoire
Une invitation à chanter quelques titres du concert Des oiseaux la nuit du groupe No Mad.

>Atelier proposé aussi à Changé : samedi 19 octobre de 15h30 à 17h

Autour du spectacle La Fabuleuse histoire de BazarKus

Avec Sian Foster et Pablo Garretón Cortés, interprètes du spectacle.
Ce rendez-vous sera l’occasion de découvrir leurs deux disciplines circassiennes : le jonglage et l’acrobatie. Des clés simples et accessibles seront proposées aux participants pour faire de ce moment une initiation joyeuse et ludique à partager en famille !

En lien avec le Week-end Envie Sauvage

À partir de pratiques existantes dans les différentes cultures à travers le monde, partez sur les traces de votre animal totem et réanimez le sauvage en vous !
Cette proposition sérieuse et joyeuse nous invitera à réveiller nos instincts primaires de façon ludique et révélera l’omniprésence des animaux dans nos imaginaires et notre quotidien.

Concerts / Ateliers découverte / Sieste musicales / Visites nature / Lectures / …

Nous retrouver au cœur de la nature…
Le temps d’un week-end, Les 3 Chênes vous proposent une immersion au cœur de la nature, du vivant et du sensible. Un moment privilégié pour nous faire rencontrer nos “natures sauvages”, végétales, animales, ancestrales. Se souvenir d’une réalité à portée de regard, réanimer le sauvage en nous…
Concerts, sieste musicale, performance, ateliers, découvertes, lectures… ponctueront ces deux jours pour vivre pleinement notre… envie sauvage !

En cas de pluie, l’évènement est maintenu. Lieu de repli prévu à l’intérieur du Théâtre Les 3 Chênes !

En partenariat avec LA Bib – réseau lecture, le Conservatoire et le Centre d’Initiation à la Nature.

Samedi 5 Octobre // Gratuit sur réservation

Atelier lutherie sauvage en binôme parent/enfant – COMPLET
de 14h à 17h / Enfants dès 5 ans
Une invitation à partager un atelier de construction d’instruments et de pratique musicale. Un moment de fabrication, manipulation, écoute et plaisir !
Par le conservatoire – Avec Cécile Guihard

Atelier Encres Végétales – COMPLET
de 14h30 à 16h30 / Dès 8 ans
Par Carole Dormoy – Lueurs végétales

Visite nature A la découverte des arbres
de 14h30 ou 16h ou 18h / Dès 8 ans
Par le Centre d’ Initiation à la Nature

Mon coin Nature en Livres
de 14h30 et 16h / Dès 3 ans
Table thématique et coin lectures autour de la nature sauvage, insolite et fantastique.
Atelier « Cartes postales Herbiers » : fabrication de cartes postale fleuries et végétales.
Séances de lecture dès 3 ans : à 14h30 et 16h
Par le réseau LA Bib

Atelier Conférence : Pratiquer le sauvage, à la recherche de son animal totem
de 14h à 16h / Dès 12 ans
À partir de pratiques existantes dans les différentes cultures à travers le monde, partez sur les traces de votre animal totem et réanimez le sauvage en vous ! Cette proposition sérieuse et joyeuse nous invitera à réveiller nos instincts primaires de façon ludique et révélera l’omniprésence des animaux dans nos imaginaires et notre quotidien.
Par Cédric Cherdel – Cie Uncanny

Performance dansée : Femme Oiseau

Cie Art Zygote – Lætitia Davy
16h – 18h – 20h / Tout public / Accès libre
Puisant ses racines dans une tradition ancestrale, la danse des valadores ou hommes-oiseaux est une chorégraphie aérienne imprégnée de symboles. Inspirée du rituel de ces hommes volant pour le renouveau de la terre et des augures de l’artiste singulier ISE, la performance de Laetitia Davy incarne une œuvre d’art en mouvement. Une danse de l’instant.

Sieste musicale : Entretien végétal

Séraphine
> 17h / 50 min / Dès 8 ans / Gratuit sur réservation
Cabinet de curiosités musical à base de plantes chanteuses, de philosophie florale, de mondes invisibles et d’un ficus soprano ! “Entretien Végétal” se vit comme une sieste musicale, diurne ou nocturne dans son écrin de lumière, centrée autour du végétal comme décor, comme instrument, et comme matière de réflexion… Une poésie qui nous invite à réfléchir et ressentir nos liens avec le vivant.

Concert : Grand Hôtel

Retrouvons-nous au coin d’un grand feu !
Folk voyageuse
> 20h30 / Tout public / Gratuit sur réservation
Une guitare, un violon, une trompette et des voix. Emmené par Pierro Le Feuvre (alias Mazarin, ex-La Casa), le trio de musique folk nous fait voyager dans des contrées lointaines et les grands espaces. Comme les mélopées irlandaises ou balkaniques qu’elle évoque parfois, leur musique charrie dans
un même souffle joie et tristesse, danse et recueillement. Fermez les yeux, embarquement immédiat !

Dimanche 6 Octobre

Concert : Cavalcade en Caucazie

Rédèr Nouhaj
> 15h / Dès 6 ans / 6 et 8€
On ne sait pas très bien d’où vient RédèR Nouhaj… Homme de plusieurs folklores, il manie son violon comme le bûcheron sa hache : avec précision, humilité et gratitude pour l’arbre coupé. Dans un concert spectaculaire, il nous ouvre les carnets de ses voyages imaginés. Il s’entoure d’une lutherie moderne
et sauvage : on rencontre tour à tour des chevaux mécaniques, des masques grelots cousus main et autres créations sonores improbables, dont il tire mélodies brutes et folles rythmiques.

Autour du spectacle Superbe(s)

Le Group Berthe recherche des personnes pour devenir complices du spectacle Superbe(s).
Si vous avez envie de danser et être « guide/complice », rejoignez l’équipe du spectacle !

Elle vous transmettra quelques mouvements, placements et astuces très simples, pendant une heure dans la bonne humeur !

Inscrivez vous : 02.43.10.25.80 / les3chenes@agglo-laval.fr ou directement sur la billetterie

 

Cabinet de curiosités musical à base de plantes chanteuses, de philosophie florale, de mondes invisibles et d’un ficus soprano !
“Entretien Végétal” se vit comme une sieste musicale, diurne ou nocturne dans son écrin de lumière, centrée autour du végétal comme décor, comme instrument, et comme matière de réflexion…
Une poésie qui nous invite à réfléchir et ressentir nos liens avec le vivant.

Puisant ses racines dans une tradition ancestrale, la danse des valadores ou hommes-oiseaux est une chorégraphie aérienne imprégnée de symboles.
Inspirée du rituel de ces hommes volant pour le renouveau de la terre et des augures de l’artiste singulier ISE, la performance de Laetitia Davy incarne une œuvre d’art en mouvement. Une danse de l’instant.

à 16h, 18h et 20h – Accès libre

Samedi 26 avril / Entrée libre
10h à 12h / 14h à 17h

Évènement ! Venez découvrir le musée mobile MuMO qui accueille des œuvres du Centre Pompidou et fera une halteaux 3 Chênes !

Le MuMo x Centre Pompidou est une occasion unique de découvrir des œuvres d’art contemporain près de chez soi dans un espace spécialement dédié à l’exposition et accompagné de médiateurs·trices.
La Micro-Folie s’installera aussi aux 3 Chênes et proposera des contenus ludiques et technologiques autour de son musée numérique réunissant plusieurs milliers d’œuvres.

S’y croire, s’y croire, s’y croire ! Pour le dernier spectacle de cette saison, Les 3 Chênes vous proposent de nous retrouver à Port-Brillet et de révéler notre superbe lors du spectacle participatif, joyeux et décalé du Group Berthe !

Sur un podium 2 danseuses-guides, un musicien en live et une régisseuse comédienne proposent de se prendre pour Madonna, Philippe Katerine, Pina Bausch, David Bowie, une Choriste de Tina Turner ou Billie Eilish !
Le public est invité ici à réveiller sa superbe, son lyrisme et son audace. Oser se laisser conduire vers une sorte de désinhibition collective, sans aucun cynisme, mais toujours avec beaucoup d’humour et de manière débridée. Incarner des personnages à travers la danse, le chant et le partage, voilà dans quoi se lance le Group Berthe avec jubilation !

Avant chaque représentation, des volontaires sont invités à participer à une répétition/expérience et devenir des “Guides/complices” pour les autres spectateurs. N’hésitez pas à nous rejoindre !

“Drache Nationale” est le nom populaire donné à la forte pluie qui s’abat parfois sur la Belgique le jour de la fête nationale. La compagnie belge Anoraks en tire le titre d’un spectacle jubilatoire qui jongle et swingue avec les petits malheurs qui balisent notre quotidien !

Tom, Gaëlle et Denis se réunissent autour d’une question essentielle à leurs yeux : comment positiver quand c’est la merde ? Ils tenteront d’y répondre avec des balles, des massues, des K-way, de la pluie, des rêves ratés, des petites victoires, et surtout… de la jonglerie.
Ils nous invitent, avec leur formidable complicité, à partager un moment ensemble car au final c’est peut-être simplement là que se trouve l’antidote aux malheurs de la vie ?

Et aussi !

Après le spectacle, place au dancefloor avec le DJ Set des Vinyl Lovers !
Armés de leurs platines et leurs bacs 33 tours groovy et éclectiques, Michel Jaguar et Frank Zipo, vous invitent à danser. Et vous pourrez même sélectionner vos vinyles !

Sur fond de musique soul évocatrice du climat politique des années 70 aux États-Unis, trois danseurs se rebellent pour la cause des underdogs, les laissés-pour-compte de notre société…
Un spectacle coup de poing à l’énergie explosive.

Trois danseurs à la personnalité magnétique évoquent les mouvements contestataires de l’Amérique des années 70. Sur une musique soul puissante, ils expriment toute la révolte de ceux que l’on donne perdants, ceux sur qui l’on ne parie pas.
En traversant les postures et les gestes dont s’inspire la danse hip-hop, ils expriment les liens personnels et émotionnels qui les relient aux origines de cette danse.
Mouvements de corps et expressions du visage, décomposés comme sur un ralenti, s’enchainent pour mieux décrire toutes les luttes endurées par ces underdogs.
Un trio bouillonnant à la maitrise technique époustouflante qui incarne une imagerie urbaine transgressive et surtout libératrice.

BasarKus a deux têtes, plein de bras et de multiples jambes. Est-il Un ou Deux ? Une plongée virtuose et malicieuse entre cirque et danse pour deux acrobates. Une ode à la découverte de soi !

Qui est BasarKus, cette drôle de personne à quatre bras, quatre jambes et deux têtes ?
C’est la rencontre de Basil l’acrobate et de Markus le jongleur.
D’abord inséparables et indivisibles, ils sont gagnés par une furieuse curiosité, et ne résistent pas à l’envie de se dissocier. Leurs jeux consistent désormais à surmonter leurs peurs et expérimenter coûte que coûte la séparation.
La quête d’identité et la notion d’hybridité sont au centre de cette histoire. Où commence et où finit mon corps ? Qui est cet autre que moi ? Cette fabuleuse histoire s’adresse aux plus petits pour interroger joyeusement l’existence.

Entre influences folk et afro-cubaines, Natascha Rogers déploie sur le dos de son piano autant de ballades intimes que de prières universelles et nous mène sur des chemins poétiques qui font du bien. Une ronde folk libératrice !

Née aux Pays-Bas d’une mère hollandaise et d’un père aux origines amérindiennes, Natascha Rogers est une percussionniste, pianiste, chanteuse et mélodiste passionnée. Sa musique mixe piano et tambours Batá pour proposer un troisième album, Onaida, sorti en février 2024.
Un disque en clair-obscur hautement spirituel, érigeant l’épure au rang d’art du soin et de la réconciliation. Natascha Rogers y dévoile un territoire poétique très personnel peuplé de rivières pianistiques et de chants de la terre soutenus par les pulsations rituelles des tambours batá originaires du Nigeria. C’est poétique, organique, en anglais, espagnol et yoruba. Une bulle intimiste qui nous fera voyager !

La voisine de Rosemary débarque chez elle après avoir tué son mari d’un coup de revolver. De ce fait divers naît une amitié infaillible et une complicité réparatrice.

L’histoire se passe dans un pavillon de la middle class anglaise. Rosemary nous raconte sa rencontre avec sa voisine, Jeanne, qui débarque un beau matin chez elle après avoir tué son mari d’un coup de revolver… La maltraitance physique et psychologique que subit Jeanne de la part de son mari va révéler chez Rosemaryune autre forme de maltraitance.
La précision, le rythme et l’humour de l’écriture de l’auteur britannique Alan Bennett mettent une distance nécessaire à la gravité du propos. Les personnages se dessinent au fur et à mesure du récit et nous bouleversent.

Un beau jour, c’est la rencontre entre l’œuvre puissante de la chanteuse Barbara et trois artistes d’aujourd’hui qui se sont emparés de ses chansons.
Un poème sonore et visuel pour (re)découvrir cette “femme qui chante”.

Femme libre aux multiples facettes, Barbara n’a jamais cessé de susciter admiration et fascination. Ce voyage visuel et sonore évoque aussi bien son dévouement au public et au métier d’artiste, que sa fantaisie, sa lumière, mais aussi ses parts d’ombre.
Théâtre d’objets, images projetées, jeu d’acteur : chaque chanson ici choisie convoque son propre langage pour raconter une histoire.
Puissante et intemporelle, l’œuvre de l’artiste renaît ici comme dans une expérience immersive et intimiste au cœur de ses notes et de ses mots.

Prépare-toi ! Les maîtres incontestés du “rock’n’toys” reviennent en concert aux 3 Chênes avec FUTUR 2000 et t’embarquent à bord de leur navette spatiale pour un voyage intergalactique à travers la culture musicale du XXIè siècle.

Après 3 spectacles à succès, 15 ans de tournée, près de 1000 concerts et des millions de vues sur internet, The Wackids sont devenus les maîtres incontestés du Rock’n’Toys. Leur seule arme : une panoplie d’instruments jouets et de gadgets sonores dérobée dans une chambre d’enfant.
De morceaux légendaires en tubes indémodables, toujours introduits par des anecdotes propices à des chorégraphies dignes de Kamel Ouali, Wackyjaune, Wackyrouge et Wackybleu endossent leurs tenues de super-héros-rock-stars cartoonesques pour un spectacle mêlant rock’n’toys endiablé, performance musicale, poésie nostalgique et humour résolument décalé, dans une ambiance digne d’un stade surchauffé !

Le Collectif Citron s’empare de ce classique de Molière et parvient à garder ce qui fait encore écho quatre siècles plus tard. Une adaptation ludique, surprenante et très rythmée !

Parce qu’on peut tomber brusquement amoureux ou malade, parce qu’on peut tomber aisément dans les mailles d’une pensée fallacieuse, trompeuse, dictée par les soi-disant savants, parce que le malade n’est pas toujours celui qu’on croit… Les jeunes amoureux, Angélique et Cléante, voient leur relation empêchée par un père égoïste qui rêve de marier sa fille à un médecin pour satisfaire ses intérêts personnels.
Le Collectif Citron presse l’oeuvre de Molière et en extrait l’émancipation d’une jeunesse qui a le courage de s’affranchir d’une autorité paternelle égocentrique. Création sonore originale, utilisation de masques et enjeux dramatiques resserrés impriment du caractère à cette reprise audacieuse.
Idéal pour se réapproprier Molière !

Un soir, sage l’ancien, le plus vieux des cochons, convoque tous les animaux dans la grange. Il leur raconte son rêve : un monde où les animaux seraient enfin libérés de l’oppression des humains…
La Cie La Fleur du Boucan revisite avec malice et désinvolture le célèbre roman d’Orwell.

C’est un grand jour à la ferme, les animaux ont pris le pouvoir !
Désormais, tous sont égaux. Mais rapidement les premiers désaccords apparaissent…
De l’utopie à la dictature, comment les processus de domination se mettent-ils en place ?
Un narrateur, une narratrice, une assemblée d’objets, des personnages qui s’affrontent et une histoire qui sonne comme une mise en garde : une révolution menée par des gens ivres de pouvoir ne peut aboutir qu’à un changement de maître.
La compagnie défend un théâtre politique à destination du jeune et du tout public. Elle s’interroge sur l’organisation de la vie en société, sur le rapport des humains face au pouvoir, cultivant une curiosité pour les dictatures et les régimes totalitaires et la mise en place des processus de domination.

De l’absurde, quelques coups d’éclats et des ratés, de l’incertain et beaucoup de vaisselle cassée : “Der Lauf” c’est l’histoire de la vie, mise en cirque par un jongleur qui nous entraîne dans un univers joyeusement insolite. Un spectacle qui ne ressemble à aucun autre !

Dans une ambiance à mi-chemin entre David Lynch et Intervilles, coiffé d’un seau sur la tête, ce jongleur part à l’aveuglette dans une série d’expériences inutiles qui l’amèneront là où on ne l’attendait pas.
Rien ne pourra empêcher le cours des choses… À part vous peut-être ?
Construit aux antipodes d’un numéro classique de jonglage, “Der Lauf” invite le public à être acteur du spectacle.
Comme une visite, il se promène de scène en scène, découvre cinq petites pièces dans lesquelles deux hommes jonglent à l’aveugle. Dans cette ambiance absurde et intimiste, le public est son seul guide. “Der Lauf”se nourrit des ratés et des imperfections, et s’ouvre aux autres et à l’imprévisible.
Un spectacle chamboule-tout, bien vivant et libérateur.

Dans la performance “Comment je suis devenu toi”, Harry Holtzman tisse le rêve d’une métamorphose : celle de l’homme qui devient clown !
Venez vivre cette expérience unique, cette quête initiatique aux frontières du réel et de l’imaginaire…

Accueilli en 2020 avec “Happy Endings ”, spectacle dans lequel le clown nous faisait vivre ses funérailles, Harry Holtzman revient pour une performance sur les origines de son clown et son devenir.
Il faudrait que ce devenir soit au présent comme une exposition d’une oeuvre d’art en action, c’est-à-dire une performance, et non pas une représentation, pas seulement du racontage.
Le clown ne peut qu’exister, apparaître qu’au présent. Et le clown doit apparaître à un moment donné, sinon c’est pas fun !
Entre bassesse et brillance, bêtise et sainteté, le clown incarne tous les contraires.
En lui, l’homme se sublime, transcende sa condition.